おんがく中心のつれづれ日記

「ベルリンフィル八重奏団2017年日本公演」公演レビュー！

2017-02-04T22:16:02+09:00

どうも！Kyoです！

最近興味をそそられる演奏会が多く、ブログでも公演レビューが多いです。笑

お読み下さっている方、本当に有難うございますm(__)m正直、素直に嬉しいです。

今回と次回とで、公演レビューは一旦落ち着く予定です！それまではレビュー記事で！頑張って良い記事にしますｍ(__)m

今回の公演レビューは、「ベルリンフィル八重奏団2017年日本公演＠東京オペラシティコンサートホール」についてです！

耐えられないので先に言ってしまいますが、もう、すごかった。これが感動か！と思い直しました。

メンバーは勿論ベルリンフィルの団員であり、そして同時にみなさんが超一流ソリストでもあります。

演奏には勿論妥協はしていないけど、ただただ個人の主張を強く押し出しているのではない。お互い、演奏面で干渉はしてるのかもしれないけど、マイナス効果は生み出さない。

それでも、(私から見たら)些細なミスはあったかもしれないのですが、もはやそんな事を考える暇など(私が)作りたくなく、もっと聴きたい、とずっとそう思ってました。いや、それすらも思ってなかったかも知れません、ただ私の体があのような音楽を欲してたように思いました。

場所は東京オペラシティコンサートホール、1階の前列で、とても見やすい位置でした。

一曲目はC.Nielsen:軽快なセレナード

その名の通り軽快な旋律が特徴的で、その中にも多様な表情を持った良曲です。

出だしにふさわしいこの曲を、八重奏団のメンバーが、最高に心地よい音色で奏でるので、すぐに惹き込まれました。後は流れてくる音をひたすら享受しよう、と思い聴いていました。

二曲目はA.Dvorak(編U.G.Schaefer):5つのバガデル Op.47(八重奏版)

i.Allegretto scherzando, iii.Allegretto scherzandoは同じ旋律を同様に用い、快活で楽しげな雰囲気の楽章です。曲中では各パートの大胆な音量変化がとても効果的で、心地よかったです。

三曲目はF.Schubert:八重奏曲ヘ長調Op.166 D803

この曲は６つの楽章を持ち、急→緩→急という典型的な構成になっています。

iiにはSchubertらしい歌うような旋律。それをめいっぱいに表現した演奏が、心に強く残りました。iiiはプログラムノートの説明が実に腑に落ちたので、引用させて頂きたいと思います。”ダイナミックな主題による活力溢れるスケルツォ。トリオではデリケートな響きが美しい音の彩を織りなす。”v.Allegrettoは若干早めのテンポの中でも、どこかのどかさを感じるメヌエット。そして最後のvi.も、ノートを参考にさせて頂くと”悲痛な響きの序奏、それが一転、

快活な響きになり”ます。最後は華やかにフィナーレへと続きます。

アンコールにはDvorakの５つのバガデルからiiiをやりました！遊び心が増した演奏で、もちろん大変素晴らしく、また違った魅力を見せて頂きました。

全体を通して、メンバー全員は勿論、特に樫本大進さんの熱演が深く印象に残りました。熱情が入った、文字通りの「熱演」。それが他メンバーの演奏の後押しもあり、とても映えていました。聴いた事が無いほど表現力豊かなEsko Laineさんのコントラバスにも聴き惚れました。あんなコントラバスは私にとって初めてで…嬉しかったです。聴きに来れて良かった、そう思った公演でした。

ご通読下さり、誠に有難うございました。次回は公演レビュー、「チェコ国立室内管弦楽団パルドビツェ公演＠東京オペラシティ」についてです。P.Voitaさん等スーパーホルニスト達を招き、難曲として有名な「R.Schumann:4本のホルンのための小協奏曲」を生で聴くことが出来たので、それについてもレビューします！次回も、どうぞご覧下さい！^^

それでは！

Kyo

松山バレエ団"新「白鳥の湖」"公演レビュー!!

2017-01-30T10:19:08+09:00

こんにちは！Kyôです。先日、夜開演のコンサートに行く途中18時頃でしたが、空はやや暗い、といった感じでした。これから日が長くなっていくんですね。

そんなある日、松山バレエ団&東京ニューフィルハーモニック交響楽団(指揮:河合尚市)による”新「白鳥の湖」”(原曲作曲:P.I.Tchaikovsky)公演を観に行きました！今回はその感想を書きたいと思います。

※念の為お伝え致しますが、私は文章力も鑑賞力も、至らない点がまだまだ数多いです。今回のような鑑賞の感想は、そんな私の実践、勉強の場としても、書かせて頂きます。ご了承下さい。

松山バレエ団(公式HP)は1948年に結成されたプロバレエ団で、国内でも屈指の歴史があります。そして東京ニューフィルハーモニック交響楽団(公式HP)は1986年に発足した、在京の楽団の中では比較的新しい楽団です。今回、指揮は河合尚市先生です。

白鳥の湖、といえば作曲家チャイコフスキーの代表作ですが、この公演の曲では、有名なメロディーは使われているものの、新たにアレンジされたものでした。中でもW.A.MozartのAve verum corpusも盛り込まれていたのは驚きました。効果的でしたよ。

残念ながら1幕に間に合わず(前の予定が伸びた)観たのは2,3幕となってしまいました。

上演するのは"新「白鳥の湖」"、通常の白鳥の湖とは、ストーリーこそ同じものの、曲も振りも衣装も、大きく違っておりました。しかし通常の作品を知っているからかやはりどこか馴染めず、終演まで多少違和感を感じ続けていました。曲中にはチャイコフスキーの優美さに欠け、粗暴な響きがするところも。

そもそもとても有名な"白鳥の湖"に手を加えるのは、とても冒険であり、困難が多いだろう。そう感じてしまったし、それが結構垣間見えていました。

ですが実は、公演は全体を通して、楽しませて頂きました！オーケストラ、バレエ団も共にご好演下さいました。

正直、音程や動作に精彩を欠くところはありましたが、特にバレエ団の団員の皆様の演技に感動致しました。個々の主張が強い、という様に言われるかも知れませんが、私は、皆さんが演じきっているなぁ、と感じましたし、期待を超えて感動しました。

面白い公演でした。チケットを入手して下さった知り合いの方、本当に有難うございました。

今日もご通読、ありがとうございました。今回は初めての公演レビューの投稿でした。これからも時々、レビューを投稿したいと思っていますので、お読み頂ければ嬉しいです^^

それでは、また次回！

Kyô

これからの音楽と音楽家…

2017-01-22T05:13:31+09:00

どうもみなさん、こんばんは。

窓に防寒マットを貼ってから体調がすこぶる良いKyoです！おススメです。

前回の続き、先生とのお話です！では、どうぞ！

先生「これからの音楽家は、色々な仕事をやらないといけません。20世紀は作曲や演奏など、専門的でよかった。更に昔はマジシャン・音楽家達performerは皆、同じくartistsだったけど。たぶんこれからのチャレンジは、artの中で、コラボレーションしていくこと。だから……ね？楽しみでしょ？専門、じゃなくてもっと幅広く、artとして見ていく。これから日本でも、色々な芸術がコラボレーションしてperformance artsの勉強になっていくと思います。残念なのはその学校が無い事です。」

僕「なるほど。僕は、(先生が教鞭を取られている)某大学が、そのコラボレーションが学べる大学だと思っていました。」

先生「…ダンスも無いですよ…。ダンスは素晴らしいですよ？体が楽器なんです。Human powerがあります。ダンスも音楽も一緒に含めて、performance arts。スポーツだって！スポーツは今あまり芸術じゃないけど。なぜなら、勝ち負けが大切、表現あまり考えてない。古代ギリシャの頃は、スポーツもartでした。」

僕「へぇ。」

先生「問題は、20世紀に入ってacademic(訳:学問的)になったということ。19世紀は、みんなが踊ってた。踊りながら歌っていました。日本は専門的なものはレヴェルが高い。それらがコラボレーションすべきですよ。」

僕「なるほど。」

先生「…まずKyô君、君がそうして下さい。そして周りも変えて下さい。笑」

僕「はい。えっ!?」

僕「僕はやはり、主にクラシック音楽を勉強していますが、クラシックは今から昔の音楽です。もちろん、昔の音楽を学ぶ事も良いと思います。ですが、昔の社会等を勉強して、当時の音楽に向き合っているのに、今を生きている僕らが、現代の音楽に目を向けないのは、おかしいと思うんですよ。」

先生「確かに。クラシックでも今でも、メッセージは同じです。そして、Formal(訳:形式上の、堅苦しい)ではありません。それは学校の試験、コンクールを作ったからそうなったんです。……やはり、可笑しいですよ。そう考えると今の日本のartsの概念も可笑しいです。」

僕「はぁ。」

先生「Kyô君、たぶん私の世代の人達はだめです。もう、専門的なんです。「演劇？わからない。」そんなの、芸術を分かってない…」

僕「僕らの世代も専門的な人が多いと思うのですが」

先生「君らの世代の人達も専門的だけど、まだ若いから。未来があるしvisionもある。だから僕らがこれからの音楽を創るより、君らがやるべきです。」

僕「確かにそうかもしれません。」

先生「今日本で音楽は、とてもacademicです。Academicスタイルだと、どうなる？クラシック音楽無くなるよ？だんだん一般の人は…遠くなる、興味なくなる、コンサート行かなくなる。そしたら、クラシック音楽が無くなる、そう気付くべきです！

僕「そうですね！」

先生「今まで、天才はacademicから生まれてません！Academicではないんですよ、音楽は。だから、これから音楽を創っていく君ら20代の音楽家は、大変です、Challangingですよ。でもそれでいいんです、いい挑戦ですよ。Artとして、音楽を創って下さい！」

僕「僕らが創るんですね…!!」

先生「芸術は何でしょう？エリートの為のものではないですよ！皆に向けてのものなんですよ」

ご通読ありがとうございました！今回のような対話形式は、書く事にあまり慣れてないせいか、思いの外難しかったです。驚きました！笑

先生とのお話で特に、私は音楽をやる意味、そして現代の音楽家の在り方について、意識が変わりました。挙げるならば、What is it for?のお話では、What is it for?で考えるのは違って、音楽の意味を伝えるには、音楽をやるしかないという事。音楽と音楽家の在り方では、私達後進の音楽家が、今後の音楽の在り方に大きく関与しており、また責任もあるという事に気付くべきだという事、です。貴重なお時間でした。先生、ご通読くださった皆さん、誠にありがとうございました。これからもよろしくお願い致します。

Kyo

なぜ音楽をやるの？

2017-01-21T23:10:30+09:00

どうも今日は！Kyoです。

最近は学期末テストが始まりました！その中ブログ更新するの!?とお思いの方もいらっしゃいますでしょうが、忘れないうちに書いておきたいことがあるのです…
私はバイトで、ある団体さんの事務局をお手伝いさせて頂いており、昨日はチーフの方(先生)と僕の二人で晩御飯をご一緒させて頂きました。その方は大学で今なお教鞭をお取りになっていて、この度その方と過ごした時間は本当に貴重なものとなりました。

外国籍の方で、日本語は正直流暢ではありません。少し会話が難しいところもありましたが、それでも感動する事ばかりでした…今回と次回とに、分けて、そのお話の中から覚えている事を少しご紹介しようと思います。(対話形式です。以前から親しくご交流させて頂いていたので、口調は少し砕けておりますが、どうかご了承下さい。)

第１回　なぜ音楽をする？ -What is music for?-

僕「僕は普段は、音楽と教育について学んでいます。しかし実は最近、よく考えることがあるんです。」
先生「何ですか？」
僕「教育の現場に行くと、そもそも何のために音楽を学ぶの？とよく問われます。自分でもよく考えている事です。でも僕にとっては、色々伝えたいことがあるはずなのに言い表せない、そんな問いで…。」

先生「ソモソモ…？」
僕「えっと、音楽、What is it for?と聞かれます。」
先生「What is it for?ね…じゃああなた、私達はなぜ音楽をやるのでしょう？説明できますか？なんで音楽をやり続けるのでしょうか？」
僕「…僕は、言葉では伝えられないものを伝えることが出来るのが音楽だと思っています。言葉では表せないから、僕達は音楽をやるという事です。そして、音楽に魅かれた僕のような人々は、なぜ音楽をするか常に探すべきだとも思います。」

先生「…なるほど。」

僕「先生はどのようにお考えですか？」
先生「なぜ音楽をやるのですか？…私は、究極的にはお答え出来ません。今私はBachを弾きました。What is it for?何のためにですか？分かりません。でも音楽は結局、やる事しかできないじゃないですか。ダヴィンチ、what is it for?ミケランジェロ、what is it for?言葉で答えられないですよ。」
僕「確かに。」

先生「じゃあスポーツはなんでやるんですか？音楽もダンスもバレエも朗読や演劇とか。
なぜ私たちは音楽を始めましたか？ほら、音楽はどうやって僕らに伝わったんですか？ならばどうやって伝えますか？やるしか、ないじゃないですか。Artはすべてそうなんですよ？
What is it for？で考えてはだめです。Art , What is it for ?何のためにやるなんて。

音楽、演劇、what is it for?それらの答えは僕にはわかりません。

芸術は誰のものですか？エリートの為のものではないですよ。ぺリアスとメリザンド、ドン・ジョヴァンニも、皆に向けてのものなんですよ。」
僕「……」

僕は生活の中で、何のために音楽を学ぶか、をよく考えてしまいます。

ましてや人に教えるとなると、それをどうにかして皆に伝わるように、納得してもらうように、言葉を使おう、となるんです。
言葉である程度説明できるようにもしたいけど、音楽を学べる学生である以上、音楽の、いや芸術の魅力を、自分の芸術で説明できるように、納得してもらえるようにしたいと思いました。

ご通読、ありがとうございます(^^)次回も、先生とのお話について書きます！

それでは！Kyo

tkch(タイショウ)来店イベント！@GYFT by H>FRACTAL

2017-01-21T22:10:36+09:00

どうもKyoです！
私もまた明日から授業ですが！
週末はせめて書きだして、来週を気持ちよく迎えます！笑
この週末も色々と予定を入れたのですが、結果少し空き時間が出来たので、イベントに参加しようと池袋に赴きました (^_-) そのイベントとは、今注目のYoutuber「大将(P-2)」さんの来店＆握手会イベント！

私はよくYoutubeを見ますが、最近大将さんには特にハマっていて(大将さんのチャンネルはこちら)開催場所は、P’PARCOの２F、GYFT(公式通販サイト)というアパレルショップでした。(同じ建物内にニコニコ本社があります)
しかしそもそもP’PARCOに行った事がなく、大丈夫かなぁ…と思っていた矢先、目の前に人だかりが！お陰様でイベント会場がすぐわかりました。

お店で扱っている服もまた、デザインが刺激的で、スパイスが効いた？というか一風変わっていて、面白かったです。今度じっくり見てみたいと思います^^

サイトでは、エッジの効いたアイテムが揃うユニセックスアパレルショップ、と紹介されています。なるほど。
では人混みの中早速、大将さんを待つことに！

人多くて、

お店が人で溢れてます…

…

…

…長いな…

ん、午前に抽選があったんですか？焦(^^;

というわけで…残念、会えませんでした。泣。午前に抽選があるのを知らなかったというオチ。整理券を持った方々のみ列を作って、後は、大将を一目見ようとする私のような人々が、店内を埋め尽くしていました。でも大将さんも、一向に試着室から出てこないというか出てこれないみたいで、声だけが店内に響いているという…(低めで、聞きやすくて耳にやさしい)

結果、残念ながら大将さんにはお会い出来なかったけど、GYFTのお店は面白く、今度はプライベートで行こうと思いました！取り揃えている服が個性的で、どこか不安定感のようなものを感じ、なかなか刺激的です。ご都合宜しければ、みなさんも足を運んでみてはいかがでしょう?大将さんとのコラボレーション商品(商品詳細)もありましたので、要チェックです！(^_-)では、今日はtkchの大将さんのイベントについて、でした！ご通読、ありがとうございました！(^^)また一週間、皆さん頑張りましょう！

Kyo

今おススメの楽譜!?[ぷりんと楽譜-ヤマハミュージックメディア-]

2017-01-19T15:24:36+09:00

こんにちは！Kyoです^^

いつもお読み下さっている方、誠にありがとうございます。
どうかブックマーク登録のほど、宜しくお願い致しますm(__)m

今日とあるところから、最近オススメの楽譜について新情報が入ってきてですね！
そこはご存知の方は少なくないと思います、ヤマハミュージックメディアさんの「ぷりんと楽譜」からです。

ランキングが…今スゴイっ!!
「恋」(作詞作曲:星野源)で埋まっているんです。笑
驚きました。ピアノソロの楽譜が人気なようです！上級者用も二番人気…(すごい)

他にも「Yuri on ICE」(作曲:梅林太郎)や「なんでもないや。」(歌手:RADWIMPS)がランクインしてましたよ！

管楽器の楽譜になるとまた違って、こちらの方は別の曲が目立ちました。
「前前前世」(歌手:RADWIMPS作詞作曲:野田洋次郎)です。「君の名は。」の主題歌ですね！

私もこの2曲、最近聞きまくってます！ぜんぜんぜんせなんかは歯切れ良い感じがします(笑)
どちらも、最近も相当人気ですよね…(^^;)私はどちらとも作品そのもの見そびれているのです…。(こんな流行るとは。驚)

最後に、ぷりんと楽譜さんについて、少し説明します！
ぷりんと楽譜はヤマハミュージックメディアのオンライン楽譜販売サービスです。
ネット上で1曲から購入でき、楽譜はデータとして私たちのPCに送られます。それをプリンターや、メディアに入れてコンビニで印刷…等、PDFデータを印刷することで楽譜が手に入ります！
また素晴らしい先生方によるアレンジと、多くのジャンルや楽器に対応している事が嬉しい点ですね^^Popsもすごく充実してます！この曲だけでも欲しい!!という時はとても便利です^^
リンク、貼っておきますので、是非どうぞ！↓↓(広告画像クリックして下さい)

音楽学生生活♪

2017-01-19T15:23:23+09:00

どうも皆さんこんにちは！kyôです。
２回目の投稿です…(^^;)
やはりまだ少し慣れません…頑張ろうっと！笑

さて、前回ご紹介した通り(⇒前回)、私は音楽専門とした学生ですので、今日はそんな学生の生活について書こうと思います。恐らく、あまり知られてませんよね？そもそも音大生が世間一般とは違うから？なのかな。実は他大学の友達からよく生活について聞かれます…(^^;)

音楽専攻生の授業とは？

専門なだけあって、やはりメインで学ぶのは音楽のことです。声楽、ピアノ、管弦打楽器、和声や音楽史、また音楽教育など、音楽尽くしです。必修ではありませんが邦楽や民族音楽の授業もありますし(特に音楽教員目指す人は邦楽歌唱、和楽器は必修)音楽好きの方にはとても嬉しいでしょう!!ちなみに私は超嬉しいです!!笑。その他、勿論一般教養として、憲法や情報や体育などがありますよ(-- )

空き時間は、予習復習、練習や休憩に充てます。たぶん実際空かない(笑)というのも、特に練習にすごく時間を掛け(ひたすら練習…)結果、空き時間があって練習場所があるなら、練習してます。しない人もいて、個人差はあるのですけども。そのせいでしょうか、私が今までお会いした方々の中では、音楽専攻生は自分に鞭打つタイプが多いと思います(^^;)

ところで、ですね…

私明日、管楽器のレッスンがあるんです。あと合唱指揮と…。嬉しい!!とも思いますが…ちょっと憂鬱?苦笑。やはり実技ですから、前回の授業の技が出来てないと…本当に無様なハメになるので(-- )
この休憩がてらのブログ更新、その脇にはちゃんと楽譜が開いておいてあります。笑
この休憩が終わったらドはまりするんだろうなぁ。

終わりに

どうでしょうか？やはり、一般大学とはまたちょっと違うのでしょうか？
私には一般大学に通う友達の方が圧倒的に多く、連絡取った時にはやはり「今まずどんなんしてんの～？」と聞かれます(笑)でも一般大学って充分専門性高いですよね…？私の中では単科大学が集まって⇒総合大学といった感覚です。これが義務教育との違いだなぁ、と感じてますが。(^^)

もし宜しければ、一般大学の生活、魅力なんてありましたら、お教え頂きたいです(^^)申し訳ありませんが今はtwitterでしか受付できないので、お手数おかけしますが宜しければそちらの方によろしくお願い致します。近いうちにお問い合わせフォームでも設置します。

今日も最後までご通読ありがとうございました！(^^)
また次回も、宜しくお願いします！
kyô

2017年、ブログ始めます！

2017-01-19T15:21:07+09:00

皆さん、新年明けましておめでとうございます。(遅れてます…)

そして、初めまして！Kyôと申します(^.^)

2017年になり、新しくブログを始めました！
実は他にもブログを立ち上げたりなどで、ここで始めるのが遅れてしまいました…遅れてしまいましたが、これからもよろしくお願い致します！
今このブログにお目を通して頂いてる方、誠にありがとうございます。
どうか、これからも私Kyôをよろしくお願い致します!!(^^

さて、ブログを始めるにあたり、自己紹介と活動内容について少々書きます。。
私は今学生で、主に音楽と教育について学んでおります。
趣味は昔から多く、特に語学(英語喋れるようになりたい)と音楽(鑑賞も創作も演奏も)です。趣味については追々、ブログの中で御紹介させて頂きたいと思っています^.^
ですのでご登録、お願い致します!!^^

進路は、音楽関連の企業に就職したいと思っていながら、具体的な職種は思い当たっておらず…悩み中です…。。バイトはほぼ音楽関連で、業界内を垣間見て勉強しております(-- !

このブログでは、私の日常＆音楽生活の一部を紹介しながら、気軽に情報発信したいなぁ、と思っております。更新頻度は……文章書くのに慣れたら、定期的にします(^^;汗
それまではまばらになってしまうかも…すみません。
なので皆さんのご意見を伺い、自身の文章力UPにもつなげたいですm(_ _)mコメントやご助言ございましたら、どうぞご連絡下さい！＼(^^)／

それでは改めまして
これからもどうぞよろしくお願い致します!!＼(^^)／
Kyô